大家好！今天就给大家介绍的是奥斯卡·王尔德的《道林·格雷的画像》。
奥斯卡·王尔德是一位出生于爱尔兰都柏林的诗人和剧作家，活跃于19世纪末。他以他的警句、戏剧作品和小说《道林格雷的画像》而闻名，同时也因他的同性恋行为而被判刑。王尔德出生在一个知识分子家庭，他的父母是盎格鲁爱尔兰人。他在大学期间学会了多种语言，并以古典主义的研究而著名。他在牛津大学的导师的帮助下，与新兴的唯美主义哲学联系在一起，并在伦敦成为了一名多产的记者。
作为唯美主义的代言人，王尔德尝试了各种文学活动，包括出版诗集和讲授“英国艺术文艺复兴”。他以他犀利的机智、华丽的著装和谈话技巧而闻名，成为他那个时代最著名的人物之一。在1890年代之交，他完善了他对艺术至高无上的看法，并将有关颓废、口是心非和美丽的主题融入了他唯一的小说《道林格雷的画像》。这部小说通过描绘主人公道林·格雷的无懈可击的外貌与他肖像画中的真实状态之间的联系，探讨了美丽与道德、罪恶与责任、人性与虚伪的主题。
然而，在王尔德的名声和成功达到顶峰时，他因对昆斯伯里侯爵的诽谤指控而被判刑，这是由于王尔德的情人阿尔弗雷德·道格拉斯勋爵的父亲。这一事件导致王尔德被捕、审判和判刑两年苦役。在狱中的最后一年，他写了一封长信《自深深处》，讨论了他在考验中的精神之旅，与他早期的快乐哲学形成了一个黑暗的对立面。获释后，他离开了爱尔兰和英国，最终在法国度过了剩余的日子。他在法国写下了他的最后一部作品《雷丁监狱之歌》，这是一首纪念监狱生活的长诗。
小说故事围绕着年轻而又漂亮惊人的道林·格雷展开。道林·格雷是维多利亚时代伦敦的一位年轻贵族，他的人生轨迹和道德观念在一幅肖像画中得到了体现。当道林·格雷为自己的肖像许下一个愿望时，他的外貌将永远保持年轻美丽，而肖像画则承载了他变老和堕落的一切。
故事开始于巴兹尔·霍尔沃德为道林·格雷画肖像的过程中。亨利·沃顿勋爵以他的享乐主义世界观影响了道林·格雷，使他相信美是生活中唯一值得追求的东西。道林·格雷陷入了肉欲的放纵，追求一位名叫西碧儿·维恩的女演员。然而，当西碧儿因为道林·格雷对她的美貌而爱上他时，道林·格雷却因她的演技而对她失去了兴趣，导致了西碧儿的悲剧结局。
在西碧儿的死后，道林·格雷意识到他自己的放纵和堕落，他开始追求肉体上的快乐而忽视了道德和责任。他的肖像画逐渐变得丑陋和恐怖，反映了他内心的堕落和罪恶。道林·格雷与巴兹尔·霍尔沃德分享了他的秘密，后者试图劝他悔过自新。然而，道林·格雷拒绝了悔过的机会，继续追求肉体的快乐和美好的享受。
故事的结局，道林·格雷意识到他对自己的行为承担了巨大的罪恶，并决定摧毁自己的肖像画。他用刀刺向肖像，同时他自己也倒在地上死去，肖像画恢复了它最初的美丽。道林·格雷的遗体被发现时已经衰老不堪，无法辨认，唯一能够确认的是他所戴的戒指。
通过这个故事，奥斯卡·王尔德展示了美丽与道德、罪恶与责任、人性与虚伪之间的冲突。道林·格雷追求美的欲望和肉欲的放纵让他堕落到无可挽回的地步，最终付出了沉重的代价。这部小说深入探讨了美的本质以及个体在面对诱惑和道德困境时的选择。同时，王尔德通过对社会伪善和道德双重标准的批判，揭示了维多利亚时代社会的问题和人性的复杂性。
小说故事中的人物塑造丰富而引人注目，每个角色都在故事的发展和主题的探讨中发挥着重要的作用。
首先是主人公道林·格雷。他是一个年轻而迷人的贵族青年，开始时无忧无虑，被亨利勋爵的享乐主义世界观所吸引。然而，随着时间的推移，他变得堕落和自私。他追求肉体快乐，无视道德和责任，逐渐沉溺于罪恶。道林·格雷的角色塑造既有外貌与内在的矛盾，也有自私与堕落的转变。他的肖像画是他内心的映射，随着他堕落的程度越来越深，肖像画变得丑陋恐怖。道林·格雷的人物塑造引发了对美丽与道德、罪恶与责任的深入思考。
亨利·沃顿勋爵是另一个重要的角色，他是道林·格雷的导师和影响者。亨利勋爵以他的享乐主义观点和反传统的态度，对道林·格雷的思想产生了深远的影响。他鼓励道林·格雷追求自己的欲望和享受。亨利勋爵的角色塑造反映了维多利亚时代社会对道德和传统的挑战，并揭示了社会伪善和道德双重标准的问题。
巴兹尔·霍尔沃德是一个艺术家角色，他为道林·格雷画肖像。巴兹尔是一个善良和忠诚的人，他对美的追求和对艺术的热爱成为了他与道林·格雷的联系点。巴兹尔对道林·格雷的画像充满了爱和理解，他试图通过艺术表达他对美的理解。然而，巴兹尔也感到内疚和担忧，因为他意识到道林·格雷的堕落和罪恶。
除了这些主要角色，还有其他次要角色在小说中发挥着重要的作用。西碧儿·维恩是一位美丽而天真的女演员，她的存在不仅展现了道林·格雷对美的追求，也揭示了他的自私和无情。詹姆斯是西碧儿的兄弟，他的愤怒和报复暴露了伦理和道德的冲突。其他一些角色，如道林·格雷的朋友们和社交圈子的人物，也为故事的发展和主题的呈现提供了背景和对比。
《道林·格雷的画像》是在维多利亚时代的社会和文化背景下创作的，这段时期被普遍认为是道德严谨和保守的。在这个时代，社会道德观念被严格约束，对个人行为和外貌的标准非常严苛。这种道德标准和社会伪善的现象在小说中得到了充分的体现。
维多利亚时代的道德观念和审美标准对小说的主题产生了深远的影响。在这个时代，美德被视为高尚的品质，而道德败坏和罪恶被视为可耻和不可接受的。然而，《道林·格雷的画像》通过道林·格雷的故事揭示了外貌和内心的矛盾，挑战了人们对美丽和道德的传统观念。王尔德通过道林·格雷的肖像画，以及他的肉欲的放纵和堕落，呈现了美丽与道德之间的紧张关系和冲突。
另一个重要的社会和文化维度是维多利亚时代对艺术的态度和审美标准。在这个时期，传统的艺术观念强调对现实生活的真实描绘和道德教育的功能。然而，《道林·格雷的画像》中的肖像画和艺术家巴兹尔·霍尔沃德的形象挑战了这种传统观念。肖像画成为了道林·格雷堕落和罪恶的象征，而巴兹尔·霍尔沃德的追求美的热情和理解则突显了艺术的自由和独立性。王尔德通过这些角色和情节，探讨了艺术对社会和个体的影响，以及艺术与美的力量之间的关系。
王尔德的作品在他的生前并没有得到很好的评价，在他生活的维多利亚时代，世人将他的童话与安徒生相提并论，对他的剧作追捧至极，但小说《道林·格雷的画像》却因艺术观不被接受而备受争议。当一场同性恋爱使王尔德官司缠身，这本小说竟成为罪证之一，最终他被判“严重猥亵罪”入狱两年。出狱三年后，王尔德在巴黎一家小旅馆去世，年仅46岁。
但是在他去世后，他的作品开始受到重视。他的作品《道林格雷的画像》被认为是一部经典的文学作品，它被翻译成了多种语言，并被改编成了多部电影。他的戏剧作品《重要的是要认真》和《理想的丈夫》也被广泛上演。他的诗歌也被广泛地引用，尤其是他的警句。他的名言“我可以抵制一切，除了诱惑”和“我们都在一个浑浊的世界里，但是有些人在仰望星空”都是他的名言。